魅力的な花器を作るアーティスト！坂本紬野子さん個展@イデーショップに行ってきました。

更新 2019.06.27

公開 2019.06.27

# 取材・レポート

坂本紬野子（さかもとちのこ）さんというアーティストをご存知ですか？日本とロンドンを拠点に活動する、彫刻家です。とっても魅力的な花器や作品を作っています。2019年5月24日～6月17日まで、イデーショップ自由が丘店 3階 GALLERY AND BOOKSにて坂本さんの個展が開催されていたので取材に行ってきました。

作品以外にも発想の源であるスケッチやメモも一緒に展示されている、ちょっと変わったスタイルの個展でした。展示の模様を、たくさんの写真と共にご紹介します。

坂本紬野子さんプロフィール

坂本紬野子　さかもとちのこアーティスト・彫刻家 1992年生まれ 2013年イギリス、キングストン大学　アート＆デザインファンデーションコース卒業 2016年イギリス、ロンドン芸術大学キャンバウェルカレッジオブアーツ彫刻科卒業 2018年帰国し現在は長崎を拠点に制作大学在学中に陶芸をはじめ、集めたモチーフや形のインスピレーションを元に手びねりという技法で制作している。陶芸の技術に関してはほぼ独学ながらも、釉薬は自ら調合したものを使い、古さと新しさが混在する色とテクスチャーを求め日々実験を重ねている。

坂本紬野子　さかもとちのこ

アーティスト・彫刻家
1992年生まれ
2013年イギリス、キングストン大学　アート＆デザインファンデーションコース卒業
2016年イギリス、ロンドン芸術大学キャンバウェルカレッジオブアーツ彫刻科卒業
2018年帰国し現在は長崎を拠点に制作

大学在学中に陶芸をはじめ、集めたモチーフや形のインスピレーションを元に手びねりという技法で制作しています。陶芸の技術に関してはほぼ独学ながらも、釉薬は自ら調合したものを使い、古さと新しさが混在する色とテクスチャーを求め日々実験を重ねています。

主な展示歴

“The way I look for.”, IDEE SHOP Jiyugaoka, 2019年東京
”COLLECT 2019”, Saatchi Gallery, 2019年ロンドン
“Finding Form”, FLOW GALLERY, 2019年ロンドン
”Moments of Clay”, Graphpaper, 2018年東京
“Un panorama japonais très actuel”, GALLERY LE DON DU FEL, 2018年フランス
”Ceramics in the City”, Geffrye Museum, 2017年ロンドン
“Sculptural Vessels”, CURATOR’S CUBE, 2017年東京

目次に戻る≫

坂本紬野子さん個展概要

期間：2019年5月24日（金）～6月17日（月）場所：イデーショップ自由が丘店 3階 GALLERY AND BOOKS イデーショップ自由が丘で開催されていた、彫刻家坂本紬野子さんの個展に行ってきました。展示は花器を中心に様々なオブジェ、それから作家本人のスケッチやメモの数々。作品を作り上げるまでの経過が見られるような、ちょっと珍しい展示内容でした。

Chinoko Sakamoto Exhibition ‘The way I look for.’

期間：2019年5月24日（金）～6月17日（月）
場所：イデーショップ自由が丘店 3階 GALLERY AND BOOKS

イデーショップ自由が丘で開催されていた、彫刻家坂本紬野子さんの個展に行ってきました。

展示は花器を中心に様々なオブジェ、それから作家本人のスケッチやメモの数々。作品を作り上げるまでの経過が見られるような、ちょっと珍しい展示内容でした。

目次に戻る≫

出展されていた作品をご紹介

白い壁と穏やかな照明の中に並んでいる作品たちは、何故か海の底に沈んでいるような静けさです。控えめな色の花器たちが、沈黙を守り通す海底の貝を思わせます。

坂本さんの作品は色とフォルムがとても独特です。何だか中東をイメージしてしまうのは色合いや雰囲気のせいでしょうか。

独特な曲線、立体感の花器たちは、それそのものがオブジェと言った存在感です。花器は口が狭く、用途としては一輪挿しです。中には実際に花器ではなくオブジェも多数ありました。

目次に戻る≫

坂本さんの花器の魅力

作家の坂本紬野子さんに生け方のコツやイメージを聞いたところ「全くありません！（笑）」との返答でした。「写真などで見せてもらうたびにわたしの方が驚きや衝撃を受けることも多く面白いです。」楽しんで花を生けてくれることが嬉しいと素直に作り手の気持ちを話してくれた坂本さん。花に愛情を持ち、楽しんで生ける。花を生けるときに一番大切なことだと思います。坂本さんの作品んは、素材は陶器です。重さ、安定感がしっかりとあるので、安心して生けられます。

こんな風に生けて欲しいというイメージはありますか？

坂本さん「全くありません！（笑）でも今まで作品を持ち帰ってくださった方々の中にはけっこういろいろな花や草などを生けて楽しんでくださっている方もいらっしゃって、写真などで見せてもらうたびにわたしの方が驚きや衝撃を受けることも多く面白いです。何より、みなさんが楽しんでいることが伝わってくるのが一番うれしいです。全体的に口が狭いので一輪挿しが多いと思います」

個人的には、花器たちはそれぞれフォルムが個性的なので、一癖ある枝を生けたいという気持ちになりました。ドウダンツツジのような真直ぐな枝よりも、ツリバナやサンキライのような動きのある枝を生けたら面白いように思います。

中には一輪挿しではなく、浅い器もありました。オブジェにもなるし、お皿としても使用可能です。浅くお水を張って、ツル植物を絡ませるように生けても素敵ではないでしょうか。まるでオブジェにツルが絡み付いているような雰囲気になりそうです。坂本さんの作品はそんな風に自由にイマジネーションを刺激します。

どんな風に花を生けるかに正解なんてありません。すべては自由です。

どんな風に花を生けるかに正解なんてありません。すべては自由でいいんだと思わせてくれるような、作品たちでした。

目次に戻る≫

＼まだまだ坂本さんの作品をご紹介！／

前の記事

庭師・村雨辰剛さん「みどりのスペシャルトークライブ」in「みどりの就活」2020合同企業説明会

次の記事

大人気ボタニカルイベントBOTTAで気になった出店ブースを紹介！

続きを読む

Pages: 1 2

この記事を書いた人山田智美

「花や蜜」という屋号で、フリーランスの花屋として活動中。ドライフラワーの小物、生花のブーケやアレンジメント、装花、イベント出店など。「手のひらに森を」をテーマに小さな世界をお届けしています。野に咲く花とつる植物、風に揺れるグラス類が大好き。植物に関連する伝承や民話、歳時記を調べることが日々の楽しみです。LOVEGREEN編集部ではいつの間にか野草担当のような立ち位置になっています。

このライターの記事一覧